透明感あふれる優秀録音であり、音の艶々した質感は、聞くシステムの壁を越えて心に伝わっていく。
さて、このディスクの特長は、第一幕が、スタジオ録音。第二幕が、ライブ録音と、異なる環境で録音されていることだ。と言っても、データを見ると、フィルハーモニー・ベルリンと同一場所である。つまり、空っぽか、演奏会録音かの違いである。私が、興味を持ったのは、その空っぽと演奏会の音の違いである。オタクっぽいが、オーディオ指向から、これは興味ある録音でもある。私がクラシック録音も手がけていた時分、ディレクターに、音決めは出来たけど、これで客入れをしたら音は変わるだろうね。と話していたことを思い出す。
大いに変わるのだ。このCDに、それが鮮明に現れている。
音の艶と鮮明さは、スタジオ録音だが、音の潤い、暖かさは演奏会だ。フィルハーモニーの音響は、多分にコンクリート壁の反射が大きく作用する。その反射音の成分の強さが、スタジオ録音には鮮明に現れている。演奏会は、聴衆の温度を感じる暖かさがある。反射成分が人間による吸音で、ホールの音響は変わる。残響を数値で表す事例はよく見かけるが、空席時でも満席時でも残響の数値はそれほど変わらないと、実際のホールの数値は示すが、ここで聞かれるように、音質は驚くほど変わる。
録音の良さは強調するまでもなく、オーケストラの空間表現、遠近感、パノラミック表現を最高の音質で堪能できる。指揮者の細かいバランス指示を手に取るような感覚で聞ける木管楽器の表情、弦楽器のピアニッシモ、何処を取っても息の詰まるような繊細な録音だ。ちょっとオンな表情、ちょっとオフな表情、その聞き分けにも、遠近の臨場感が溢れ、ステージ・サウンドの空間が、スピーカーの前に現れる。
なお、DVDも同梱されていて第二幕のライブをDVD鑑賞できる。