COLUMN#147 OIKAWA:JAZZTOKYO

『カラヤン & ベルリン・フィル／ライヴ・イン・東京1977～ベートーヴェン交響曲全集 V』
text by Kimio OIKAWA

TOKYO FM／キング・インターナショナル
SACD　4,988円

ベートーヴェン：交響曲第9番ニ短調作品125

演奏：バーバラ・ヘンドリックス、ヘルイェ・アルゲルヴォ、ヘルマン・ヴィンクラー、ハンス・ゾーティン、プロ合唱団連合他
オーケストラ：ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団
指揮：ヘルベルト・フォン・カラヤン
作曲：ベートーヴェン

ディレクター：東条碩夫
エンジニアー：若林駿介
1977年１１月１８日＠東京・普門館にてライブ収録

巨匠、若林駿介氏の録音の神髄を聴いた

透明さの録音とは対局にある、木炭でエッジを書き込んだ様な凄い録音に出会った。前列で怒濤の音量感を独り占めする、それに近い。左右の音像を拡大させず、適度な遠近感と広がり、音像の集中で、楽器の持つ肉厚の唸りが迫り来る。エッジを書き込む濃厚な音像の配分に圧倒される感触がたまらない。
ピアニッシモの音色が美しく、音像の際立ちが明確。弦楽器の美しさは、今、流行の流れにある音質とは異なる。肉厚のねっとりした感触の音質は、録音した時期のハードに起因するところが多いと思われる。が、マイキングで、これを狙ったことは間違いないと推測する。
木管の美しさ、これも今流のあり方とは違う。暖色系の音質を保ちつつ、録音技術の演出として、相当に考え抜かれた技法だ。
声楽。その定位感と存在感が、マルチマイク手法と一線を画す適度なオーケストラとの遠近感、これも今は聞かれない。埋もれていてソロの明確な音像が滲み出てくる手法だ。これは、凄いなと、巨匠、若林駿介氏、録音の神髄を聴いた。SACD盤である。
真空管式MS方式 NEUMANN SM-69のワンポイント録音。実は、本来の収音法で収録されるはずだったが、このワンポイントに変更されている。ライナーノートに詳しく経緯が記載されていて納得。

及川公生：1936年、福岡県生まれ。FM東海（現・FM東京）を経てフリーの録音エンジニアに。ジャスをクラシックのDirect-to-2track録音を中心に、キース・ジャレットや菊地雅章、富樫雅彦、日野皓正、山下和仁などを手がける。2003年度日本音響家協会賞を受賞。現在、音響芸術専門学校講師。著書にCD-ROMブック「及川公生のサウンド・レシピ」（ユニコム）。