JazzTokyo

存続が危ぶまれていた「JAZZ ART せんがわ」だったが、関係者有志が立ち上げたJAZZ ART実行委員会の粘り強い交渉により、調布市の共催を得て、開催に漕ぎ着けたのは特筆の値する。所感と各ステージの模様をスライドショーにて。

待望のマイルスの『Rubberband』のフルアルバムがついにリリースされた。ボツになったアルバムという危惧をよそに、モダンなミックスとプロダクションで、発掘版ではなく新しいリリースとして充分耐え得る作品だ。このアルバムで重要な役割を果たしたAdam Holzman（アダム・ホルツマン）とのインタビューを中心に、彼も作曲者とクレジットされている＜See I See＞を解説。

1960年代後半から1970年代にかけ、アメリカのジャズ・ミュージシャン達の多くが露骨にアフリカン・ファッションを身に纏ってステージに立つようになってきた。

185cmの長身を１本のステッキに預けジャズ・ライブスポットを行脚する小野健彦の連載エッセイ第２回。

そのイベントが26年間、300回続いた、これは行政がらみの地域イベントとしてはほとんど奇跡に近い事例ではないだろうか。

上賀茂神社の庁屋（ちょうのや）、高床式の細長い倉庫のような場所。当年84歳のアブドゥーラ・イブラヒムは、スタッフの懐中電灯に導かれてゆっくりとピアノに向かった。

とにかくこれほど素晴らしい「幻想交響曲」なら毎日でも聴きたい。

サン・ラ・アーケストラのスインギーかつグルーヴィーな演奏は最高で、渋さのややルースな演奏も野外フェスにふさわしかった。

演奏は終わった。しばしの沈黙、そして会場は大喝采。こんなオルガンの響きを誰も聴いた事が無かった。

近接マイキング手法はわかるが、この分解能のいい音は、どの様にして作られたか？

ピアノのサウンドに透明感を強く感じる。とくに高音域の明瞭さには喝采。